Genre photographique

Le genre photographique précise la pratique de la photographie, distinguant les sujets, thèmes, techniques, disciplines, styles, applications, etc. Il existe plusieurs classifications ou catégorisations de ces « genres ».

Certains photographes, comme c'était le cas par exemple de l'Américain Irving Penn, peuvent exceller dans plusieurs disciplines (photographie de mode, nature morte, photographie de nu, macrophotographie, etc.) alors que ce n'est pas le cas en peinture.

Les différents genres de pratiques photographiques

On peut distinguer environ deux douzaines de genres différents de pratiques photographiques qui correspondent à des spécialités ou à des métiers :

Photojournalisme : reportage, scènes de rues, sports, manifestations, photographie de guerre, société...
Photographie sociale.
Paparazzisme : photojournalisme de célébrité.
Photographie de mode : photographie ayant pour objet le vêtement, ses tendances et son rôle social.
Portrait photographique : photographie ayant pour objet le visage humain, l'être humain, posé ou non.
Photographie de mariage
Photographie de nu ou érotique : photographie du corps humain.
Photographie pornographique : photographie ayant pour objet la représentation explicite de l'acte sexuel humain.
Photographie animalière : photographie d'animaux dans des conditions naturelles.
Photographie aérienne
Astrophotographie : photographie des objets célestes.
Paysages : photographie d'espaces naturels (forêts, lacs, montagnes, bords de mers, campagne..) ou de paysages urbains (espaces urbains, places, rues, métro, gares..).
Photographie sous-marine
Photographie environnementale
Macrophotographie : photographie ayant pour objet les sujets de petite dimension (objets, insectes, fleurs, etc.) ou des détails très rapprochés.
Nature morte : photographie d'objets inanimés, éventuellement mis en scène.
Photographie culinaire : cuisine, plats et recettes, vin et alcools, etc.
Photographie d'architecture : photographie ayant pour sujet des constructions (immeubles, maisons, ouvrages d'art...), détails architecturaux, intérieurs...
Photographie des œuvres d'art : reproduction et archivage.
Photographie de rue : Photographies prises sur le vif dans des lieux publics.
Photographie abstraite : photographie qui s'affranchit de la représentativité pour jouer avec les formes et les couleurs.
Photographisme
Photomontage et photomosaïque : assemblage d'images.
Lightpainting
Photographie de studio
Photographie ambulante

La classification Plécy de la photographie (1960)

Dans sa Grammaire élémentaire de l'image, Albert Plécy propose — sous l'appellation de « Tentative de classification de l'image » — une classification de la photographie conçue pour montrer les différentes voies qui s'offrent à un jeune qui veut faire de la photo.

Il propose trois grandes divisions des images, en considérant plutôt le but final :

Les photos témoins, qui sont l'enregistrement, en un sens mécanique, des choses et des événements ;
Les photos art, qui sont la création d'artistes ;
Les photos langage, qui sont le domaine des « écrivains de l'images ».

et donne le tableau ci-dessous :

1 « photo témoin »	2 « photo art »		3 « photo langage »
Enregistrement mécanique de la réalité		Photo journalisme	Photo littérature	Photographisme
• Photo géographique	• Photo tableau	• Photo reportage	• Photo roman	• Photo symbole
• Photo industrielle	• Photo décor	• Photo actualité	• Photo conte	• Photo mot
• Photo scientifique	• Photo portrait	• Photo chronique (sport, mode, etc.)	• Photo poésie	• Photo syntaxe
• Photo reproduction	• Photo illustration		• Photo pamphlet
			• Photo humour
			• Photo choc

Il reprendra une partie de cette classification en 1968 dans l'édition bilingue de la Grammaire comme plan du sommaire.

La dichotomie de Philippe Halsman (1961)

Dali Atomicus, une photographie de Philippe Halsman qu'il a fallu six heures pour « faire ».

Pour Philippe Halsman, il y a deux grandes sortes de photographies, celles que l'on « prend » (takes) et celles que l'on « fait » (makes)^[1].

Selon cette classification, le photographe qui prend une photographie dans la rue est un reporter visuel. Le photographe qui en fait une dans un studio, est un auteur visuel^[2].

La gamme de surprises photographiques de Barthes (1980)

Dans La Chambre claire, Roland Barthes « imagine » que le geste essentiel du photographe est de surprendre et liste toute une gamme de « surprises » qui sont, pour le photographe, autant de « performances » :

La rareté (les monstres) ;
Le temps décisif (La femme en train de sauter de l'immeuble de Publicis en feu par Francis Apesteguy ;
La prouesse technique (La Goutte de lait d'Harold Edgerton) ;
Les contorsions de la technique ;
La trouvaille^[3].

surprises qui peuvent servir comme repères de classification.

Les 58 genres de l'Encyclopédie internationale des photographes (1992)

Michel et Michèle Auer, dans leur Index de leur Encyclopédie internationale des photographes distinguent 58 genres de photographes allant d'alpinisme, architecture, archéologie, reproduction d'œuvre d'art (art), etc., à topographie, urbanisme, animaux/insectes (zoo).

Bourse du Talent

La Bourse du Talent, une bourse française au profit de jeunes photographes^[4], distingue quatre grandes catégories de lauréats^[5] :

Paysage ;
Mode ;
Portrait ;
Reportage.

Les grandes catégories d'images picturales d'Alberto Manguel (2009)

Dans son Livre d'Images, Alberto Manguel distingue douze types d'images pour lesquels il prend des exemples tirés de la peinture, de la photographie, de la mosaïque, de l'architecture :

L'image récit, Barques de pêches aux Saintes-Maries (1886) de Vincent van Gogh ;
L'image absence, Deux Pianos (1980) de Joan Mitchell ;
L ‘image énigme, La Vierge à l'Enfant de Robert Campin ;
L'image témoin, Pieds (1927) de Tina Modotti ;
L'image connivence, Portrait de Tognina de Lavinia Fontana ;
L'image cauchemar, Four Men Standing de Marianna Gartner ;
L'image reflet, La Bataille d'Issos de Philoxène d'Érétrie ;
L'image violence, Femme qui pleure (1937) de Picasso ;
L'image subversion, Saint-Pierre de L'Aleijadinho ;
L'image philosophie, Saline royale d’Arc-et-Senans (1779) de Claude-Nicolas Ledoux ;
L'image mémoire, Mémorial de l'Holocauste à Berlin (1999) de Peter Eisenman ;
L'image théâtre, Les Sept Œuvres de miséricorde (1600) de Le Caravage.

Les grandes catégories de photos

On distingue les photos abstraites des photos figuratives. Pour organiser les diverses variétés de photos figuratives, on peut distinguer :

d'une part, les photos réalisées en extérieur, avec un éclairage naturel ou un éclairage public donné, de celles réalisées en intérieur avec un éclairage artificiel modulable ;
d'autre part, les photos ne comportant pas de présence humaine, de celles en comportant une.

Distinctions qui génèrent quatre grandes catégories grossières de photos figuratives :

Les photos faites en intérieur (studio, etc.) et sans présence humaine : nature morte, photographie culinaire, etc. ;
Les photos faites en intérieur avec un éclairage artificiel principal et centrées sur une ou des personnes humaines : portrait, mode, etc. ;
Les photos faites en extérieur et ne comportant pas de présence humaine : photographie de paysage, d'architecture, etc. ;
Les photos faites en extérieur et comportant des êtres humains existant par leurs regards : photographie de rue, photographie documentaire, photographie de guerre, etc.

Ce qui donne le tableau suivant :

Les quatre grandes catégories de photos figuratives
	Pas de présence humaine	Une présence humaine
Extérieur	1	2
Extérieur	Paysage, architecture	Photographie de rue Photojournalisme Photographie de guerre
Intérieur	3	4
Intérieur	Nature morte, photographie culinaire	Portrait, mode

Mais il est également possible de concevoir une catégorisation plus fine, distinguant, quant à la présence humaine, ce qui est « formes humaines » et ce qui est « personnes humaines conscientes » regardant le photographe ; et, quant à la distinction extérieur/intérieur, une classification intermédiaire : studio en extérieur ou extérieur pris comme fond.

Ce qui donne alors le tableau suivant à neuf cases^{[réf. nécessaire]} :

Les neuf principales catégories de photos figuratives
	Pas de présence humaine	Une ou plusieurs formes humaines (ou animales)	Présence humaine comme sujet principal
Faites ou prises à l'extérieur	1-3	1-2	2
Faites ou prises à l'extérieur	• Photographie aérienne • Paysage, rural ou urbain • Architecture • Photographie industrielle • Nature morte	• Nus	• Portrait de rue • Photographie de rue • Photojournalisme • Photographie de guerre • Photographie de mode en extérieur
Studio installé en l'extérieur^[6]	1-3	1-2-3	2-4
Studio installé en l'extérieur^[6]	• Nature morte		• Portrait • Mode
Faites ou prises à l'intérieur	3	3-4	4
Faites ou prises à l'intérieur	• Nature morte • Photographie culinaire	• Nu artistique	• Portrait posé • Mode en studio

Sous-classification complémentaire

Il s'agit d'une sous-classification au sein de chacune des catégories précédentes :

La photographie (et les photos correspondantes) comprises comme fin (conception de Kant) ou comme moyen (conception d'Hegel).
La photographie (et les photos correspondantes! comprises comme images du monde extérieur ou comme images du monde intérieur de l'artiste.

Soit le tableau suivant :

Les quatre postures
	La photo comme réalité matérielle objective	La photo conceptuelle comme pure idée d'elle-même
La photo comme relation au monde intérieur, le surréalisme	Objet	Sujet
La photo comme relation au monde extérieur, le reportage	Forme	Fond

Notes et références

(en) Philippe Halsman, « Taking photographs and making photographs », dans : Halsman on the Creation of Photographic Ideas, Ziff-Davis, 1961, pp. 13-17.
Philippe Halsman, « Dali Atomicus », dans Halsman on the Creation of Photographic Ideas, Ziff-Davis, 1961, p. 54-57.
Roland Barthes, La Chambre claire (1980), Cahiers du cinéma Gallimard Seuil, 2003, pp. 57-60.
Bourse du Talent - Site officiel
Dossier de participation - Bourse du Talent.
Ou bien extérieur utilisé comme fond.

Annexes

Bibliographie

Albert Plécy, Grammaire élémentaire de l'image, Éditions Estienne, 1962.
Albert Plécy, Grammaire élémentaire de l'image. Elementary grammaire of the image, Éditions Estienne, 1968.
Jean-Claude Lemagny, « 9. Le cercle d'images. Essai sur les tendances photographiques contemporaines », 1977, dans : L'ombre et le temps. Essais sur la photographie comme art, Nathan, 1992, pp. 81-89.
Jean-Claude Lemagny, « L'horloge esthétique de Lemagny » 1990, dans : L'ombre et le temps. Essais sur la photographie comme art, Nathan, 1992 , pp. 90-92.
Valérie Picaudé et Philippe Arbaïzar, La confusion des genres en photographie (1999), Bibliothèque Nationale, 2002.
Alberto Manguel, Le Livre d'images, Babel, 2009.
Philippe Garcia, « Les différents styles de photo », dans : Canon EOS 600D, Pearson, 2011, pp. 127-190.
Anniek Optent, « Quels sont les différents types de photographie ? », Cewe, 11 mai 2012.
« Quels sont les différents types de photographie ? », Magaweb, 22 avril 2014.
Elodie, « Les différentes spécialités du métier de photographe », the box, Photobox, 23 nov. 2017.

Articles connexes

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[1] (en) Philippe Halsman, « Taking photographs and making photographs », dans : Halsman on the Creation of Photographic Ideas, Ziff-Davis, 1961, pp. 13-17.

[2] Philippe Halsman, « Dali Atomicus », dans Halsman on the Creation of Photographic Ideas, Ziff-Davis, 1961, p. 54-57.

[3] Roland Barthes, La Chambre claire (1980), Cahiers du cinéma Gallimard Seuil, 2003, pp. 57-60.

[4] Bourse du Talent - Site officiel

[5] Dossier de participation - Bourse du Talent.

[6] Ou bien extérieur utilisé comme fond.

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